lunes, 18 de febrero de 2008

Alejandro Lerner de carnaval

Por Marcela Santa Eulalia


El sábado pasado, Alejandro Lerner presentó Enojado, su ultimo trabajo discográfico, en la edición 2008 del Carnaval Artesanal de Lincoln.

Dejá de joder, Enojado, I am american, Masomenos - como el culo conocido por haber sido presentado “por primera vez” en diciembre del año pasado, en más de un programa de televisión; De repente, Verte sonreír y Tocando un blues con Dios, homenajeando al gran Pappo, fueron algunos de los temas que presentó en la gran fiesta de Lincoln.


Un muy buen show que la gente pudo disfrutar hasta casi las 5 de la mañana. El recital contó con un espectáculo de luces y de imágenes proyectadas en una pantalla gigante y con la compañía de dos guitarras, dos teclados, batería, bajo y percusión.

No quedaron fuera de la lista los ya clásicos: Quien te dijo, Después de ti, Mira hacia tu alrededor, No hace falta que lo digas y Volver a empezar.



Enojado

Fue grabado y producido mayormente en California junto al chileno Humberto Gatica, uno de los mejores productores del mundo y con la participación de Alan Parsons y del guitarrista de Sting: el argentino Dominic Millar.




Lerner dio una conferencia de prensa minutos antes del show, donde habló de su último trabajo discográfico: Enojado



“Este es un disco absolutamente independiente, esta autofinanciado por mi, me pude dar el gusto de dirigir este disco, de producirlo, de hacer los arreglos, de elegir a los colaboradores, a si que fue un acto de total libertad y voluntad para exponer el arte en su forma mas pura, sin compañías discográficas, sin búsquedas comerciales, sino diciendo: “Esto es lo que me pasa y esto es lo que quiero decir”. Es un disco fuerte, tiene algunas malas palabras en algunas canciones porque me agarro el momento de mucha bronca un poco eso de decir: “Esto no me gusta y quiero cambiar”“

Explicó por qué tardó tanto en lanzar el disco:
“Uno es un hombre que es un compositor y al compositor también le toca vivir distintas etapas de su vida, a veces no solamente por el trabajo sino por búsquedas personales o espirituales, se toma el tiempo para ver que hay, que le pasa, quien es con los cambios de edad, con las distintas situaciones personales, políticas, sociales, filosóficas. Uno va cambiando, va buscando y la música documenta un poquito esa búsqueda y me tomaron casi 4 años en decir “Esto es lo que quiero decir ahora””



Lerner contó quienes lo apoyaron en este último trabajo y habló de su relación con el famoso productor Humberto Gatica:
“Humberto Gatica es un chileno para los mas grandes es el sobrino de lucho Gatica, que es un gran cantante de boleros a nivel mundial.
Cuando yo ya había empezado mi carrera como músico, compraba discos y cuando buscaba quien era el productor o el ingeniero, aparecía el nombre de Humberto Gatica. Hace aproximadamente unos 17 años atrás, me tomé un avión, fui a Los Ángeles a conocerlo y después de 17 años ya llevamos 4 discos juntos. Hoy es casi un padrino mío de los Estados Unidos.
Humberto de onda fue uno de los que me apoyó para hacer este álbum de esta manera, como Alan Parsons que es otro grosso y mi amigo Dominic Millar guitarrista de Sting que vino de Londres especialmente para grabar conmigo este álbum. Para mi eso es un sueño hecho realidad”

Definió su etapa actual:
"Este disco me encuentra en una de las etapas creativas mas frescas en mucho tiempo, no digo que no la eh tenido en otros cada disco es un nuevo desafió para ver en que estado esta tu alma de creatividad y creo que este disco me encuentra en un momento absolutamente salvaje y libre de creatividad y con toda la experiencia de mas de 30 años de camino recorrido, de búsqueda, equivocaciones y aciertos"

domingo, 10 de febrero de 2008

FIESTA DECADENTE EN CARHUÉ


Por Marcela Santa Eulalia

Parecía que todo estaba perdido cuando, minutos antes de que empiece un nuevo sábado del festival “El país canta en Carhué”, un manto de nubes oscuras cubrieron la noche. Diluvio y corridas de la gente, que desde muy temprano se había reservado un lugarcito para disfrutar el espectáculo.
Finalmente a las 22 la primera banda soporte se hizo presente en esta cuarta edición del festival organizado por la municipalidad de Adolfo Alsina que convoca a todos los que disfrutan de la buena música de nuestro país. Continuaron pasando por el escenario del anfiteatro otras bandas de la zona bajo un cielo amenazador y pocos espectadores que aguardaban la llegada de Los auténticos decadentes.

A la media noche la atmósfera se transformo en una sublime fiesta Decadente. Arrancaron tocando el corte de difusión del ultimo disco Somos. Poco a poco y tema tras tema fueron asomando las estrellas, mientras que la gente explotaba de alegría. Siguieron con Como me voy a olvidar, La marca de la gorra y fue momento de saludar al publico presente “¡Vamos a tratar de que esta noche sea una fiesta!”, dijo Cucho. Y así fue, empezó a llegar la gente que se había alejado por la tormenta y poco a poco todo se impregnó de alegría.



La banda más festiva del país tocó 21 temas entre los que no faltaron: Los piratas, El gran señor con Cucho sobre el escenario luciéndose con la guitarra. Vení Raquel, El murguero, El marrón, Siga el baile, Gente que no y todos sus clásicos.

Junto con Gente que no llegó la presentación de los numerosos músicos que integran la banda: Guillermo "Capanga" Eijo - Trompeta, Daniel Zimbello Trombón, Pablo Rodríguez – Saxo, Eduardo Trípodi - Percusión (zurdo), Gastón "Francés" Bernardou - Percusión (congas), Martín "La Mosca" Lorenzo - Percusión (timbales), Mariano "Negro" Franceschelli – Batería, Pablo "Chevy" Armesto- Bajo, Gustavo "Nito" Montecchia – Guitarra, Diego "Cebolla" Demarco - Voz y guitarra, Jorge Serrano - Voz y guitarra, Gustavo "Cucho" Parisi – Voz .


Cuando empezaron a sonar los acordes de La guitarra , Gastón salió a toda marcha con el traje amarillo y la mochila fumigadora a mojar a la gente, un clásico ritual de los DK. Se despidieron del publico, ya empapado, que no paraba de reclamarlos cantando sus temas a viva voz.


Finalmente Jorge volvió a salir a escena haciendo Loco (Tu forma de ser) y ya a la 1.30 se despidieron con Sigue tu camino marcando el cierre de lo que fue una fiesta a todo trapo.







Carajo-mierda estuvo con ellos y esto era lo que nos decían:

Los Auténticos Decadentes ya son una marca registrada, basta con solo escuchar los acordes de un tema para ya automáticamente relacionarlo con la banda. ¿Como se llega a tener esa identidad propia sin apegarse a la moda?

(Jorge) Quizás precisamente por no ir con las modas. En un principio, cuando empezamos a tocar, era la época de The Cure o de Soda Stereo y otro tipo de cosas y nosotros mezclábamos ritmos latinos, hacíamos cumbia y cuarteto medio salidos del punk. Desde el principio fuimos medios atemporales, a lo mejor si vos te prendes a una moda después pasa la moda y quedas: o como un salame, o te vas cambiando con las modas, o desapareces con la moda. Por ahí nosotros siempre estuvimos a contramano, somos atemporales.

(Cucho) Por ahí el parentesco nuestro es con el ska, con el reggae pero siempre encontrando nuestra personalidad, no quedamos prendidos al ska al punk o al reggae que justamente en esos años donde por ahí en más festivales encajaba nuestra música era con esa vertiente de grupo pero también había una propuesta mas punk que era poder tocar sin saber mucho tener actitud y de ahí venimos varias bandas como Los Cadillacs, Ataque, Los Pericos y muchas más. Y también de primera hicimos ritmos latinos, que no estaban bien vistos pero para nosotros era una cuestión también de investigar, divertirnos y poder incorporar algo nuestro.

¿Cómo definirían el último disco? Porque creo que marca un cambio respecto de lo que venían haciendo, es más rockero.

(Cucho) Pasa que nosotros empezamos del otro lado, entonces tenemos todo el camino para ser normales (risas) y entonces es todo nuevo. Somos del rock, porque nadie vino de otro lado, somos hijos de Cemento en cierta forma porque ocho años tocamos ahí. Venimos desde el punk, del under, Jorge tocaba en “Todos tus muertos”, todos veníamos más o menos por ese camino pero para nosotros la alegría, el ska o los ritmos de música disco basados en percusión, bronces y toda esa mixtura, por ahí para nosotros era lo que queríamos.

(Jorge) No tenia que ver con las modas, nunca lo que hicimos tenia que ver con las modas por eso me parece que al ser atemporal en cuanto a modas, fue que también fue atemporal en cuanto a edades de la gente que le gusto la música.

(Cucho) También uno se cansa de hacer el mismo ritmo y va queriendo hacer otra cosa. Pienso que todo es a servicio de la canción.

(Gustavo) Aparte siempre estuvimos abiertos hacia otro tipo de ritmos.

(Cucho) Vamos a hacer música clásica ahora (risas).

(Jorge) Pasa que también hicimos muchas cosas, cada tanto se nos ocurrirá decir: “Che esto no lo hicimos”.

(Cucho) Y lo bueno es que al hacerlo no lo hacemos bien, entonces sale algo deforme (risas) y eso es lo que nos da la riqueza. No es que no nos salga bien, es hacer algo que no conocemos.

¿Cómo hace una banda tan numerosa como ustedes para convivir sin peleas ni rumores de separación? ¿Cual crees que es el secreto?
(Diego) Somos muchos entonces cuando nos casamos de uno, nos vamos con el otro, ese es el secreto (risas).

¿Para cuando el DVD?
(Diego) Estamos por hacerlo, va a incluir las imágenes del recital del Luna Park y seguro esta para junio o julio.

¿Cuales son sus próximas fechas?
(Gustavo) Mañana nos vamos a Vedia y el lunes estamos en Villa Maria.

FOTOS: Lula Ponce