Alejandro Lerner de carnaval

Por Marcela Santa Eulalia


El sábado pasado, Alejandro Lerner presentó Enojado, su ultimo trabajo discográfico, en la edición 2008 del Carnaval Artesanal de Lincoln.

Dejá de joder, Enojado, I am american, Masomenos - como el culo conocido por haber sido presentado “por primera vez” en diciembre del año pasado, en más de un programa de televisión; De repente, Verte sonreír y Tocando un blues con Dios, homenajeando al gran Pappo, fueron algunos de los temas que presentó en la gran fiesta de Lincoln.


Un muy buen show que la gente pudo disfrutar hasta casi las 5 de la mañana. El recital contó con un espectáculo de luces y de imágenes proyectadas en una pantalla gigante y con la compañía de dos guitarras, dos teclados, batería, bajo y percusión.

No quedaron fuera de la lista los ya clásicos: Quien te dijo, Después de ti, Mira hacia tu alrededor, No hace falta que lo digas y Volver a empezar.



Enojado

Fue grabado y producido mayormente en California junto al chileno Humberto Gatica, uno de los mejores productores del mundo y con la participación de Alan Parsons y del guitarrista de Sting: el argentino Dominic Millar.




Lerner dio una conferencia de prensa minutos antes del show, donde habló de su último trabajo discográfico: Enojado



“Este es un disco absolutamente independiente, esta autofinanciado por mi, me pude dar el gusto de dirigir este disco, de producirlo, de hacer los arreglos, de elegir a los colaboradores, a si que fue un acto de total libertad y voluntad para exponer el arte en su forma mas pura, sin compañías discográficas, sin búsquedas comerciales, sino diciendo: “Esto es lo que me pasa y esto es lo que quiero decir”. Es un disco fuerte, tiene algunas malas palabras en algunas canciones porque me agarro el momento de mucha bronca un poco eso de decir: “Esto no me gusta y quiero cambiar”“

Explicó por qué tardó tanto en lanzar el disco:
“Uno es un hombre que es un compositor y al compositor también le toca vivir distintas etapas de su vida, a veces no solamente por el trabajo sino por búsquedas personales o espirituales, se toma el tiempo para ver que hay, que le pasa, quien es con los cambios de edad, con las distintas situaciones personales, políticas, sociales, filosóficas. Uno va cambiando, va buscando y la música documenta un poquito esa búsqueda y me tomaron casi 4 años en decir “Esto es lo que quiero decir ahora””



Lerner contó quienes lo apoyaron en este último trabajo y habló de su relación con el famoso productor Humberto Gatica:
“Humberto Gatica es un chileno para los mas grandes es el sobrino de lucho Gatica, que es un gran cantante de boleros a nivel mundial.
Cuando yo ya había empezado mi carrera como músico, compraba discos y cuando buscaba quien era el productor o el ingeniero, aparecía el nombre de Humberto Gatica. Hace aproximadamente unos 17 años atrás, me tomé un avión, fui a Los Ángeles a conocerlo y después de 17 años ya llevamos 4 discos juntos. Hoy es casi un padrino mío de los Estados Unidos.
Humberto de onda fue uno de los que me apoyó para hacer este álbum de esta manera, como Alan Parsons que es otro grosso y mi amigo Dominic Millar guitarrista de Sting que vino de Londres especialmente para grabar conmigo este álbum. Para mi eso es un sueño hecho realidad”

Definió su etapa actual:
"Este disco me encuentra en una de las etapas creativas mas frescas en mucho tiempo, no digo que no la eh tenido en otros cada disco es un nuevo desafió para ver en que estado esta tu alma de creatividad y creo que este disco me encuentra en un momento absolutamente salvaje y libre de creatividad y con toda la experiencia de mas de 30 años de camino recorrido, de búsqueda, equivocaciones y aciertos"

FIESTA DECADENTE EN CARHUÉ

Por Marcela Santa Eulalia

Parecía que todo estaba perdido cuando, minutos antes de que empiece un nuevo sábado del festival “El país canta en Carhué”, un manto de nubes oscuras cubrieron la noche. Diluvio y corridas de la gente, que desde muy temprano se había reservado un lugarcito para disfrutar el espectáculo.
Finalmente a las 22 la primera banda soporte se hizo presente en esta cuarta edición del festival organizado por la municipalidad de Adolfo Alsina que convoca a todos los que disfrutan de la buena música de nuestro país. Continuaron pasando por el escenario del anfiteatro otras bandas de la zona bajo un cielo amenazador y pocos espectadores que aguardaban la llegada de Los auténticos decadentes.

A la media noche la atmósfera se transformo en una sublime fiesta Decadente. Arrancaron tocando el corte de difusión del ultimo disco Somos. Poco a poco y tema tras tema fueron asomando las estrellas, mientras que la gente explotaba de alegría. Siguieron con Como me voy a olvidar, La marca de la gorra y fue momento de saludar al publico presente “¡Vamos a tratar de que esta noche sea una fiesta!”, dijo Cucho. Y así fue, empezó a llegar la gente que se había alejado por la tormenta y poco a poco todo se impregnó de alegría.



La banda más festiva del país tocó 21 temas entre los que no faltaron: Los piratas, El gran señor con Cucho sobre el escenario luciéndose con la guitarra. Vení Raquel, El murguero, El marrón, Siga el baile, Gente que no y todos sus clásicos.

Junto con Gente que no llegó la presentación de los numerosos músicos que integran la banda: Guillermo "Capanga" Eijo - Trompeta, Daniel Zimbello Trombón, Pablo Rodríguez – Saxo, Eduardo Trípodi - Percusión (zurdo), Gastón "Francés" Bernardou - Percusión (congas), Martín "La Mosca" Lorenzo - Percusión (timbales), Mariano "Negro" Franceschelli – Batería, Pablo "Chevy" Armesto- Bajo, Gustavo "Nito" Montecchia – Guitarra, Diego "Cebolla" Demarco - Voz y guitarra, Jorge Serrano - Voz y guitarra, Gustavo "Cucho" Parisi – Voz .


Cuando empezaron a sonar los acordes de La guitarra , Gastón salió a toda marcha con el traje amarillo y la mochila fumigadora a mojar a la gente, un clásico ritual de los DK. Se despidieron del publico, ya empapado, que no paraba de reclamarlos cantando sus temas a viva voz.


Finalmente Jorge volvió a salir a escena haciendo Loco (Tu forma de ser) y ya a la 1.30 se despidieron con Sigue tu camino marcando el cierre de lo que fue una fiesta a todo trapo.







Carajo-mierda estuvo con ellos y esto era lo que nos decían:

Los Auténticos Decadentes ya son una marca registrada, basta con solo escuchar los acordes de un tema para ya automáticamente relacionarlo con la banda. ¿Como se llega a tener esa identidad propia sin apegarse a la moda?

(Jorge) Quizás precisamente por no ir con las modas. En un principio, cuando empezamos a tocar, era la época de The Cure o de Soda Stereo y otro tipo de cosas y nosotros mezclábamos ritmos latinos, hacíamos cumbia y cuarteto medio salidos del punk. Desde el principio fuimos medios atemporales, a lo mejor si vos te prendes a una moda después pasa la moda y quedas: o como un salame, o te vas cambiando con las modas, o desapareces con la moda. Por ahí nosotros siempre estuvimos a contramano, somos atemporales.

(Cucho) Por ahí el parentesco nuestro es con el ska, con el reggae pero siempre encontrando nuestra personalidad, no quedamos prendidos al ska al punk o al reggae que justamente en esos años donde por ahí en más festivales encajaba nuestra música era con esa vertiente de grupo pero también había una propuesta mas punk que era poder tocar sin saber mucho tener actitud y de ahí venimos varias bandas como Los Cadillacs, Ataque, Los Pericos y muchas más. Y también de primera hicimos ritmos latinos, que no estaban bien vistos pero para nosotros era una cuestión también de investigar, divertirnos y poder incorporar algo nuestro.

¿Cómo definirían el último disco? Porque creo que marca un cambio respecto de lo que venían haciendo, es más rockero.

(Cucho) Pasa que nosotros empezamos del otro lado, entonces tenemos todo el camino para ser normales (risas) y entonces es todo nuevo. Somos del rock, porque nadie vino de otro lado, somos hijos de Cemento en cierta forma porque ocho años tocamos ahí. Venimos desde el punk, del under, Jorge tocaba en “Todos tus muertos”, todos veníamos más o menos por ese camino pero para nosotros la alegría, el ska o los ritmos de música disco basados en percusión, bronces y toda esa mixtura, por ahí para nosotros era lo que queríamos.

(Jorge) No tenia que ver con las modas, nunca lo que hicimos tenia que ver con las modas por eso me parece que al ser atemporal en cuanto a modas, fue que también fue atemporal en cuanto a edades de la gente que le gusto la música.

(Cucho) También uno se cansa de hacer el mismo ritmo y va queriendo hacer otra cosa. Pienso que todo es a servicio de la canción.

(Gustavo) Aparte siempre estuvimos abiertos hacia otro tipo de ritmos.

(Cucho) Vamos a hacer música clásica ahora (risas).

(Jorge) Pasa que también hicimos muchas cosas, cada tanto se nos ocurrirá decir: “Che esto no lo hicimos”.

(Cucho) Y lo bueno es que al hacerlo no lo hacemos bien, entonces sale algo deforme (risas) y eso es lo que nos da la riqueza. No es que no nos salga bien, es hacer algo que no conocemos.

¿Cómo hace una banda tan numerosa como ustedes para convivir sin peleas ni rumores de separación? ¿Cual crees que es el secreto?
(Diego) Somos muchos entonces cuando nos casamos de uno, nos vamos con el otro, ese es el secreto (risas).

¿Para cuando el DVD?
(Diego) Estamos por hacerlo, va a incluir las imágenes del recital del Luna Park y seguro esta para junio o julio.

¿Cuales son sus próximas fechas?
(Gustavo) Mañana nos vamos a Vedia y el lunes estamos en Villa Maria.

FOTOS: Lula Ponce

Tomás Dente: “Siento que estoy encontrando mi camino”

Por Marcela Santa Eulalia

No solo es amante de la televisión sino también un gran conquistador de la misma. Joven, dinámico, lleno de simpatía y mucho talento.
Es periodista, hiso cursos de locución, teatro, canto e ingles.
Con tan solo 28 años hoy es considerado uno de los mejores cronistas de espectáculos por su trabajo en Los profesionales de siempre, programa al que acaba de renunciar para insertarse en proyectos innovadores y seguir creciendo profesionalemente como lo hizo hasta el momento. Hoy le cuenta a carajo-mierda todo sobre la renuncia, sus objetivos y su futuro televisivo.

¿Por qué renunciaste a Los Profesionales?
Renuncie porque ya había hecho todo lo que tenia que hacer, porque no me gustan las rutinas y siento que es momento de hacer algo más.

¿Cómo llegaste a trabajar en Los Profesionales?
Yo estaba trabajando en tendencia y me enteré dentro del canal que estaban buscando gente para un programa de espectáculos que iba a conducir Viviana Canosa. Fui y me presente, ella me vio en la oficina y ni bien me vio dijo: “No importa si este chico hizo o no el casting, yo ya lo quiero acá”.

¿Cómo tomaron tu renuncia?
No lo se, yo soy una persona que cuando toma decisiones pienso nada mas en mi propia reacción y en las consecuencias positivas o negativas que voy a sufrir yo, los demás no se, uno tiene que pensar en su camino y en lo que cree, en sus propias convicciones.

¿Ya Tenias algo arreglado o esta decisión fue como tirarse a la pileta?
En absoluto, me tire a la pileta totalmente. De un día para otro dije: “Yo no quiero estar más acá, ya hice lo que tenia que hacer” hable con las autoridades del 9 y afortunadamente a ellos les gustó el laburo que yo hice y quisieron que no me desvincule de la empresa y me tuvieron dentro de sus nuevos proyectos y aquí estoy tratando de pautar uno de ellos.

¿Cuando empezas a trabajar nuevamente?
En realidad me voy ahora a Punta del Este, a cubrir para toda la programación de Canal 9. Voy a ser el corresponsal asi que voy a estar haciendo notas allá. Y a partir de febrero voy a empezar con la preproducción del programa, hasta marzo, que es la fecha prevista para arrancar... Es posible que vaya a ser panelista, voy a extrañar un poquito la cámara durante estos meses. Este trabajo es como una especie de forma de vida, el periodista no es que cumple un horario uno hasta en sus ratos libres elige informarse, uno siempre tiene que estar informado, es una profesión que te lo exige, por eso voy a extrañar las cámaras. Voy a seguir estudiando ingles en febrero porque tambien voy a tener que hacer viajes en el nuevo trabajo.

Estamos acostumbrados a verte en televisión, ¿Trabajaste en algún medio grafico o en radio?
Me encanta escribir, escribí para algunos portales de Internet cuando estaba en la facultad. Pero desde muy chiquito yo siempre soñé con la tele, me gustaba la tele, de hecho no estudie periodismo por vocación, lo estudie porque era una de las pocas carreras que me acercaba a la tele quería estar en este medio con una preparación previa, era como una excusa. Me interesa el periodismo pero no fue una vocación, siempre me sentí comunicador de vocación. Comunicador porque me gusta mucho escuchar a las personas, indagar la vida de los demás, expresarme, a mi la comunicación me gusta muchísimo.

¿Te gustaría hacer conducción?
Me gustaría hacer conducción el día de mañana poder llegar a miles de millones de cabezas. Un comunicador tiene muchas responsabilidades. Me gustaría pero no todavía porque creo que tengo que hacer otras cosas antes.

¿En que tipo de programa te gustaría trabajar? ¿Qué tipo de periodismo te gustaría hacer?
Uno tiene que preguntarse a que publico se quiere dirigir, me gustaría dirigirme a un publico familiar y adolescente. Principalmente adolescente porque es el publico más fiel, O te quiere o no y me parece que el publico adolescente es hasta el mas consumista que hay. Trabajar en programas donde la gente piensa interesarse, dar a conocer que es lo que piensa, lo que siente. Poder hablar no desde la inteligencia sino desde la experiencia personal de cada uno decir como conciben el mundo… es como medio raro quizá. Creo que a los artistas locales se los esta descuidando mucho, desde una tendencia muy cruel de devastar a los artistas inclusive a aquellos que nos representan desde hace mucho tiempo Susana, Mirtha, Marcelo. En la mayoría de los paneles, hay una tendencia negativa que busca desacreditarlos. Yo creo que la gente quiere sentarse y ver como cuidamos y queremos a esos artistas, porque la gente los quiere y por algo los elige. Como panelista me gustaría ser el bueno, el que busca siempre el aspecto positivo. En realidad hay muchas cosas que me gustaría hacer, siento que estoy encontrando mi camino.

¿Cómo vivís lo que le esta pasando a Fernando, ganador de High school musical y que además hoy debutó en el Opera?
¡Feliz! Lo amo, hablo de el y se me llenan los ojos de lagrimas, la única persona por la que lloro es por mi hermano, me emociona mucho.

Se despidió "El Colectivo"

Noche porteña, pero no una noche como todas, sino que una noche especial, esa sensación se vivió anoche en el barrio de caballito cuando la gente de El Colectivo se encontró con todos sus “oyejeros”, como los llama el Pato Galván a sus oyentes pasajeros del bondi, con motivo de la despedida de un programa que sin dudas se ganó el corazón de muchas personas y que a más de uno le alegró la mañana. Tres años de un programa que marcó un antes y un después en la radio.
El Pato Galván consiguió crear un espacio donde hasta el más serio se salio de su eje para cantar, contar chistes, imitar o crear personajes desopilantes. Si dicen que la radio tiene magia, este maravilloso equipo lo demostró claramente, anoche todo esto se reflejó en Abahar, el restauran donde se realizó este festejo con el gusto amargo de la despedida, pero la alegría de la unión entre oyentes y El Colectivo.
A las 20 fue la cita tan esperada por montón de oyentes que soñaban con conocer las caras de los choferes de este bondi imaginario. Cuando el público termino de comer, apareció el Pato en escena para presentarse y lucir a todos sus compañeros: Gabriel Fresta, Daniel Rinaldi, Clara Ullrich, Eduardo Caimi, Alejandro Gardinetti, Norma Aguilera, Nestor Sclauzero y Martín Ruso que no pudo estar presente. Clara entró luciendo como Mabel, uno de sus más locos personajes que desato la carcajada del público presente, Norma enseguida se puso a cantar tango, demostrando su voz maravillosa. En la noche no faltaron personajes como Edmundo, el hermano de Mabel; la hermana del Coco Basile, la ucraniana Ingrid y Tony Fontana.
También hubo espacio para el buen humor y Dario Gardinetti pudo contar todos los chistes que nunca pudo decir al aire, provocando el jolgorio de la gente.
Daniel y Nestor se le animaron una vez más al Cantando sin empeño. Hubo lugar para los oyentes y uno de ellos pudo leer unas palabras dedicadas al programa en representación de todos los allí presentes. Momentos de emoción muy fuertes también se dieron sobre el final de la noche cuando fue el momento de la despedida y cada miembro del programa expresó algunas palabras para el Pato para el programa en si. La frase mas latente de la noche fue la de Gabriel “El fantástico” Fresta que expresó: “El colectivo esta adentro de cada uno de nosotros”.
Sin entender ni poder encontrarle una explicación lógica al final de este programa y con los ojos iluminados de la emoción, cada oyente de fue con su recuerdo de una maravillosa noche junto a gente realmente muy especial.
Por suerte se sabe que “En tiempos en los que todo parece muy finito, es bueno recordar que existe el infinito… lo que salva es el amor y para recibirlo, hay que darlo”.


DANIEL Y NESTOR CANTANDO SIN EMPEÑO


DANIEL CON EL COLECTIVO QUE HIZO UNO DE LOS OYENTES

La noche radiante de los Clarín

Anoche el mundo del espectáculo se vistió de fiesta para acudir a la entrega de los Premios Clarín Espectáculos 2007. La trascendente gala que distingue lo mejor del año en las áreas de TV, cine, radio, teatro, música, y danza.
Esta vez se llevo a cabo en el Luna Park, la conducción estuvo de la mano de Roberto Pettinato y María Laura Santillán.
El actor y director Julio Chávez fue distinguido con el premio figura del año, además de llevarse tres estatuillas más: dos de teatro y una de cine por su papel protagónico en El otro.
Lalola arrazó llevándose: el premio a la mejor telecomedia, Carla Peterson ganó como mejor actriz de comedia, Violeta Urtizberea revelación, Luis Ziembrowski fue elegido mejor actor y el premio al guión también fue de Lalola.
Fernando Peña subió al escenario, con su caniche, a recibir el premio al hombre de radio de la mano de Magdalena Ruiz Guiñazú. Inés Efrón, fue doblemente premiada como actriz revelación y como mejor actriz en cine, Lucía Puenzo, su directora, fue ganadora al mejor filme por XXY.
La obra teatral más premiada fue Los padres terribles. La mejor Revista fue Planeta show, los encargados en entregar el premio fueron Juan Carlos Calabró y su hija Ileana. Cabaret fue galardonada con el premio a la mejor comedia musical. Televisión por la identidad ganó en el rubro ficción unitaria, Diego Capusotto obtuvo dos estatuillas por Peter Capusoto y sus videos: programa humorístico y musicalización.
En la noche, no faltó el emocionante recordatorio a las figuras fallecidas en el último año. En la pantalla gigante del Luna aparecieron las imágenes de Enzo Viena, Mario Socolinsky, Alicia Bruzzo, Norman Erlich, Mario Mazzone, Roberto Fontanarrosa, entre otros retratos. La fiesta contó con la presentación estelar de Joan Manuel Serrat y Joaquín Sabina, quienes además de cantar, fueron los encargados de presentar el premio a la figura del año. Julio Chavez recibió el galardón de la mano de Julio Boca (quien fue el personaje del 2006).


A Roberto Pettinato se lo vio muy feliz junto a Karina El Azem, su mujer. Y expresó: “Vamos a ser papás” mientras una sonrisa radiante iluminaba su cara.


DIEGO CAPUSOTO


Semanas atrás ganaste el Martín Fierro con Peter Capusoto y sus videos, ahora ganas el Clarín, Pomelo que causa revolución y ya es tapa de la revista Rolling Stones… ¿Cómo te sentís con todo esto que te esta pasando?
Es algo que señala que hay gente a la que le gusta lo que nosotros hacemos, es un reconocimiento. Ya hace bastantes años trabajo en los medios y pase por programas como Cha cha cha, Todo por dos pesos, esto es un programa más. A mi lo que me importa es que la gente que lo disfruta, siga disfrutándolo. Lo demás son como accesorios que forman parte de ser publico, ser una tapa que lo serás este año y el que viene no.

¿Qué vas a estar haciendo en el verano?
Vamos a estar con Fabio Alberti haciendo Que noche Bariloche de gira por toda la costa.


Fotos: Cintia Blanco

El Susano: “Es gratificante la respuesta de la gente”

Por Marcela Santa Eulalia

Es sin dudas un verdadero divo. Baila y actúa como pocos lo saben hacer. A paso lento, pero firme, fue ganando un lugar en la pantalla chica y en nuestros corazones.
A este gran soñador lo destacan su bajo perfil y su timidez, características de las que se despoja al encarnar a su personaje.
Resplandece en la pantalla del 13 todos los miércoles en Kitsch TV, el falso programa de cable de Duro de domar.
Hoy en Carajo-Mierda, conocemos a una verdadera estrella: Gustavo Moors, El Susano (29).

¿Cómo descubriste que tenías adentro tuyo guardada una gran estrella?
(Risas) Siempre tuve afinidad con todo lo artístico, baile, teatro... Al principio lo tomé como un hobbie, estudiaba teatro, iba a tomar clases de baile como para poder mejorar. Siempre me destacaba en distintos eventos, pero era todo muy amateur. Después se me dio la oportunidad de estar en Noche de locos, un programa de cable.

¿Qué hacías en ese programa?
Bailaba con unas chicas, hacíamos coreografías. El programa es de entretenimiento y existe todavía.

Y vos no estas más, ahora sos divo…
(Risas) No, creo que tienen un buen recuerdo de mí, además gracias a ellos yo conseguí estar acá.

Llegaste a Indomables, gracias un “Me colgué del cable” en el 2005 ¿Cómo fue?
(Risas) La verdad es que fue muy loco porque cuando pasaron nuestro programa en Indomables estaban todos muy enojados, lo tomaron como una burla. A mi en cambio, se me ocurrió mandar un mail de agradecimiento porque destacaban mi participación diciéndome que era todo un Susano, obvio que utilizando el humor y la ironía.

¡Y de ahí nació el apodo!
Sí, de ahí surgió el apodo de Susano, yo lo tome como una gracia, esta bien porque destacaron mi participación y tengo que ser agradecido. De ahí empezaron a conocerme me llamaron una vez, después me volvieron a llamar y así empecé a ganar lugar en el programa.

Cuando empezaste a ganar pantalla tuviste que inventarte un personaje ¿cómo lo fuiste armando?
Un poco de mi mismo y otro poco de muchos amigos que tengo del ambiente gay, al principio empecé a observar gestos, ademanes y cosas que tienen para imitarlas.

Además le vas agregando cosas nuevas al personaje, ahora estudias lenguaje de señas para incrementárselo…
Sí, hace poco me encontré con una chica en el tren que es maestra de señas y se acercó para saludarme. Me contó que sus alumnos se ríen mucho con mi personaje en Kitsch, justamente por la parte gestual.
Me dijo que estaría bueno que explote eso y tratar de aprender para así volcarlo al personaje. Además la gente que padece este tipo de discapacidad, ve eso y se siente agradecida. Si desde el humor puedo sacarles una sonrisa, es gratificante.

¿Te costó demostrar libremente tu homosexualidad?
Yo normalmente siempre tape lo mío por una cuestión de familia, hasta que después forme pareja, blanquie con mi familia y al final lo tomaron re bien.
Ahora es como que tengo que sacarme todo eso, cosa que tampoco es fácil. Por ahí muchos piensan que es una cosa sencilla pero no, no fue sencillo para mí porque fue de a poco, hasta que los chicos, para hacer Kitsch, me decían: “Más loca, más loca” (risas) y yo tenía que sacar una loca que no la tenía.

¿Cómo te hace sentir todo esto que te está pasando?
Es una adrenalina total, muy fuerte. Me gusta mucho todo lo que estoy viviendo, además trabajar con los chicos es genial porque no hay vanidades, no tienen problema de darte más o menos pantalla, permiten que mi personaje crezca.

¿Y el público?
Es gratificante la respuesta de la gente. Al principio me daba vergüenza, no sabia como manejarlo porque decía: “¿A mi me vas a pedir un autógrafo? ¿Por qué? si no soy nadie todavía” (Risas).

¿También Animas fiestas?
A través de la participación en Duro de domar, me llaman para eventos, casamientos, cumpleaños…

¡Animaste un casamiento con Ronnie Arias!
¡Sí!, fue una experiencia bárbara, trabajar con el fue increíble porque Lo admiro mucho. Además son experiencias reconfortantes que te hacen crecer.

¿Tenés algún trabajo extra?
Hasta marzo de este año estaba trabajando en una oficina pública, después renuncié y empecé a poner toda mi energía en esto. Para tratar de tener la posibilidad de vivir de lo que me gusta.

¿Planes para el futuro?
Por lo pronto seguir con los chicos haciendo Kitsch porque tengo buena química con ellos y seguir creciendo con el personaje. Y más adelante tratar de buscar otros caminos en teatro de revista, monólogos, son muchas las cosas que tengo ganas de hacer.


EL STAFF DE KITSCH TV


El Susano anima fiestas, casamientos, cumpleaños y todo tipo de eventos. Si querés contratarlo mandale un mail a: susanoduro@yahoo.com.ar


Fotos: Cintia Blanco

EL DIVO DE KITSCH TV

Mañana en Carajo-Mierda una entrevista exclusiva al Susano de Duro de domar. ¡IMPERDIBLE!.

Hiperintima presentación del libro de Fernando Peña

Por Marcela Santa Eulalia

Anoche Fernando Peña presentó su libro Gracias por volar conmigo. En lo más alto del Hotel Sheraton Buenos Aires, el salón Atalaya, fue donde se realizó la fiesta que solo contó con la presencia de amigos del actor, entre los más conocidos Lalo Mir, La Negra Vernaci, Ricky Sarkany, Luis Majul, Peter Mc Farlane y Carlos Ulanovsky. También se hicieron presentes sus compañeros de El Parquímetro.
Fernado Peña y Lalo Mir recordaron algunas anécdotas de sus vuelos. Fernado, quien era comisario de abordo de American Airlines, creó el personaje de la cubana Milagros López, que los tenia locos a todos. Entre ellos a Lalo Mir, que viajaba frecuentemente en esa aerolínea, cuando Lalo supo que la cubana no existía, que se trataba de Peña, lo primero que hizo fue llevárselo a la radio y así nació la extraordinaria carrera de Peña. Más tarde, La Negra Vernaci también se sumó al relato y junto con Fernando recordaron, entre lágrimas y carcajadas, algunas de sus andanzas. Fue una noche maravillosa en la que pudo verse al autor de Gracias por volar conmigo emocionadísimo.


Peña Y Lalo


Peña y Vernaci


FERNANDO PEÑA
GRACIAS POR VOLAR CONMIGO
Editorial Sudamericana
Cuenta los once años de trabajo de Fernando Peña como comisario de abordo: anécdotas, confesiones, sueños, aterrizajes forzosos, pasajeros, tripulantes, pilotos, destinos, amantes, familia, compañeros, baños, pasiones, sexo, secretos, ciudades, carcajadas, chistes, cargadas, placeres, hoteles, personajes, novios, miedos, cómplices, etc.

Fotos: Cinthia Blanco

GRACIAS FERNANDO PEÑA

LA NOCHE DE LA RADIO

Por Marcela Santa Eulalia

Anoche se entregaron los Premios Eter 2007. Federica Pais y Eduardo Colombo llevaron adelante la conducción de la única ceremonia que premia de manera exclusiva al medio radiofónico. La entrega organizada por la Escuela Terciaria de Expresión Radiofónica, fue transmitida por Canal 7, Radio Nacional y Radio Eter (www.radioeter.com.ar).
El gran ganador de la noche fue Víctor Hugo Morales quien se llevó cinco galardones.

Lista de los ganadores:

Votados por los oyentes:
Programa AM: "La venganza será terrible" (Radio 10)
Programa FM: "Cuál es?" (Rock & Pop)
Conducción en AM: Víctor Hugo Morales (Continental)
Conducción en FM: Mario Pergolini (Rock & Pop)

Votados por el Jurado:
Conducción masculina en AM: Víctor Hugo Morales (Continental)
Conducción masculina en FM: Mario Pergolini (Rock & Pop)
Conducción femenina en AM: Magdalena Ruiz Guiñazú (Continental)
Conducción femenina en FM: Julieta Pink (Metro)
Programa en AM: "La mañana de Víctor Hugo" (Continental)
Programa en FM: "Cuál es?" (Rock & Pop)
Programa deportivo: "Competencia" (Continental)
Labor humorística: Fernando Peña (Metro)
Labor periodística: Nelson Castro (Del Plata)
Servicio informativo: Del Plata
Programación AM: Del Plata
Programación FM: Metro
Revelación: Julieta Pink (Metro)
Especialista temático: Felipe Pigna (Rock & Pop)
Programa musical: "La casa del rock naciente" (Rock & Pop)
Móvil: Silvia Fernández (La Red)
Relator deportivo: Víctor Hugo Morales (Continental)

Votados por el Consejo Asesor:
Equipo de Producción. Programa diario: "De una con Niembro" (La Red)
Equipo de Producción. Programa semanal: "Cheque en blanco" (Rock & Pop)
Operador técnico: Javier Bravo (Metro)
Locutora en AM/FM: Marcela Giorgi (Mitre)
Locutor en AM/FM: Marcelo Elorza (Mitre)
Artística institucional: La 2x4
Ficción en radio: "Radio portátil" (Rock & Pop)
Campaña publicitaria en radio: Telmex Argentina

Votado por alumnos y docentes de Eter:
Mejor labor radiofónica de los alumnos de Eter: Marcela Ojeda (Continental-Del Plata)
Programación alternativa: La Voz de las Madres (AM 530)

Reconocimiento Eter:
Premio a la trayectoria: Hugo Guerrero Marthineitz. (Télam).-

Carajo-mierda charló con:

JULIETA PINK:

¡Sos revelación y mejor conducción en FM!
Sí, estaba re nerviosa. Te juro que me temblaba la cara, la voz… todo.
¿Tenías buenas expectativas?
¡No! Cero, por eso estoy muy contenta además vine a divertirme y a pasarla bien.
¿El año que viene siguen con Metro y medio?
Sí el año que viene seguimos con el programa, estamos muy contentos porque ya lo tenemos asegurado.
¿Y en TyC Sports?
¡También! seguramente seguimos con Bonadeo aunque todavía no hablamos nada, pero esta todo más que bien así que se supone que sí.

MATÍAS MARTIN:

Basta de todo un gran programa, vos un gran conductor. Sin embargo ni un premio… ¿cómo te sentís?
Te digo la verdad, el año pasado no vine a los premios y me arrepentí. Es un premio de la radio hecho por gente de la radio, uno se vive quejando de que el Martín Fierro no representa a la radio en lo más mínimo, que los de Aptra no escuchan la radio. Por eso vine a apoyarlo súper agradecido por estar nominado y bueno… somos contemporáneos de Pergolini así que nos acostumbraremos a aplaudirlo cuando gana y no sale a recibirlo.

Hace muy poquito que terminó High School Musical ¿qué te dejó haber trabajado en ese programa?
Me dejó dinero (risas) un motivo importante por el cual uno trabaja en televisión y la experiencia de haber laburado en algo completamente distinto, algo que nunca me imaginaba en mi vida y de repente fue un desafío muy difícil que lleve con lo mejor que pude y me encantó hacerlo.

Tenías una conexión especial con todos los chicos, ¿los vas a seguir viéndo?
Hoy me mando un mensaje de texto uno de ellos y es con el que mejor onda pegue, el más grande, Juanchi. La verdad es que les tengo mucho cariño a los chicos pero acaba de terminar el programa y desconecté.

¿Como se viene el 2008?
Seguimos con Basta de todo en la radio. Mi tercer hijo va a nacer en febrero. En la tele tengo una propuesta interesantísima y estoy muy agradecido pero no creo que la haga. En este momento más que nada estoy pensando en irme de vacaciones.

¡Ahora a descansar!
Sí, tal cual.

SEBASTIÁN WAINRAICH:

¡Perdió Metro y medio!
(Risas) ¡Pero ganó Julieta!: conducción y revelación. La verdad es que me alegró mucho. Y como programa sabía que íbamos a perder, estaba muy difícil. Más allá de los premios y las nominaciones estamos felices con el programa.

Lograron algo distinto, es un programa diferente…
No sé si es algo diferente pero voy contento a la radio todos los días… Y mirá, vos decís un programa diferente y nosotros nos propusimos hacer un típico programa de radio (risas).

Y ahora, además de distinto al resto, ¡es todo un éxito!
Es un éxito porque buscamos hacerlos felices, es así. ¡Y no me hagas emocionar! (risas).

¡Siguen el año que viene! ¿También el 2009?
¡Sí! tenemos contrato por dos años más así que por ahora estamos con eso.

¿Hay más Kitsch TV en el 2008?
Creo que sí.

¿Cómo vivis el hecho de que TVR también se haya transformado en un éxito?
La palabra éxito me resulta rara, sospechosa. La verdad me siento muy bien… algo malo me va a pasar, porque la estoy pasando muy bien ¡y no es justo!

Siempre se termina en el mejor momento…
(Risas) No, tengo una hija divina, estoy con mi mujer, en el laburo bárbaro. ¡Todo bien!.


Fotos: Leonela Sagardoy

LA GRAN NOCHE DE LOS ACE

Por Marcela Santa Eulalia

Anoche El Nacional se vistió de fiesta para llevar a cabo la decimosexta entrega de los Premios ACE, de la Asociación de Cronistas del Espectáculo, donde se gratificó a las mejores puestas en escena del teatro durante el 2006-2007. Gabriela Radice fue La encargada de conducir la ceremonia, que comenzó a las 22 y fue emitida por canal 7.
Julio Chávez resultó el acreedor del ACE de Oro por su actuación en el unipersonal Yo soy mi propia mujer y se lo pudo ver emocionadísimo.

Los ganadores de la noche fueron:

Obra Dramática: Muerte de un viajante (Arthur Miller).
Actor protagónico en drama: Alfredo Alcón, Muerte de un viajante.
Actriz protagónica en drama: Marta Bianchi, Un mismo árbol verde.
Actor de reparto en drama: Horacio Roca, Camino del cielo.
Actriz de reparto en drama: Ana Maria Caso, La gata sobre el tejado de zinc caliente.
Dirección drama: Oscar Barney Finn, La gata sobre el tejado de zinc caliente.
Obra comedia y/o comedia-dramática: Los padres terribles (Jean Cocteau).
Actor protagónico en comedia y/o comedia-dramática: Luis Machin, Los padres terribles.
Actriz protagónica en comedia y/o comedia-dramática: Carola Reyna, Tres versiones de la vida.
Actor de reparto en comedia y/o comedia-dramática: Osvaldo Bonet, Atendiendo al Sr. Sloan.
Actriz de reparto en comedia y/o comedia-dramática: Noemí Frenkel, Los padres terribles.
Dirección de comedia y/o comedia-dramática: Alejandra Ciurlanti, Los padres terribles.
Obra Argentina: Un mismo árbol verde, Claudia Piñeiro.
Actuación unipersonal: Julio Chávez, Yo soy mi propia mujer.
Espectáculo de Humor: Pingo Argentino.
Espectáculo musical: Sweet Charity.
Dirección musical: Jean Francois Casanovas, Eduardo Solá, Konga.
Espectáculo de café concert: Quiero llenarme de ti.
Actuación masculina en musical y/o café concert: Alejandro Paker, Cabaret.
Actuación femenina en musical y/o café concert: Florencia Peña, Sweet Charity.
Producción: Daniel Grinbank, Sweet Charity.
Espectáculo extranjero: Don Quijote por el Ballet Nacional de Cuba.
Espectáculo de teatro en off: Todos los judíos fuera de Europa.
Actor en espectáculo off: Salo Pasik, Todos los judíos fuera de Europa.
Actriz en espectáculo off: Dora Baret, Luz de gas.
Dirección de espectáculo off: Julio Chávez, La de Vicente López.
Diseño de escenografía: Jorge Ferrari, Camino del cielo / La jaula de las locas / Quartett / Muerte de un viajante / Cabaret.
Diseño de vestuario: Aníbal Lapiz, Turandot.
Diseño de iluminación: Gonzalo Córdova, Las jaula de las locas / Muerte de un viajante /
Arlequín, servidor de dos patrones/ Teatro para pájaros / Incrustaciones / Quartett.
Música original: Bernardo Baraj, Camino del cielo.
Coreografía: Elizabeth de Chapeaurouge, Cabaret.
Espectáculo infantil: Lapipetua.
Regie de opera: Robert Oswald, Turandot, de Giácomo Puccini.
Revelación masculina: Alejo Ortiz, Todos los judíos fuera de Europa.
Revelación femenina: Mora Recalde, Independencia.


Carajo-Mierda dialogó con algunos de los nominados:

NICOLAS SCARPINO:

El año que viene vas a formar parte del elenco de Encargados. ¿Cómo te estas preparando?
¡Sí! Contentísimo.

¿Empiezan a grabar en diciembre?
No sé creo que se atraso un poco el arranque nuestro porque parece que sigue mas tiempo Son de fierro. Entonces cuando terminen, ahí arrancaríamos.

¿Y vas a seguir haciendo teatro?
Sí, de hecho ahora en el verano voy a hacer una comedia para Carlos Paz, Money money con Emilio Disi, Diego Pérez. La verdad que muy contento.

También tenes propuestas para estar en Show match. La pregunta es: ¿Bailando, patinando, cantando o nadando?
(Risas) Es algo relacionado con la comedia musical, es como un formato nuevo y la idea es ver que onda. Es un quilombo, porque son muchas cosas dando vueltas.

Teatro, ficción, Show match, en verano también teatro: ¡No tenes vacaciones!
(Risas) ¡No!. Me voy ahora de vacaciones, que en realidad son a medias porque voy con Marley a Miami y de ahí a hacer un crucero por Puerto Rico, Haití… esas van a ser mis vacaciones. Igual trabajar en temporada es también un poco como estar de vacaciones, es laburar a la noche y durante el día descansar, o hacer notas pero no todos los días, ¡esta bueno!.

Respecto de la problemática de la Asociación Argentina de Actores, ¿qué posición tenés?
Se arregla, se va a arreglar. Siempre existen conflictos extremos y siempre se llega a un acuerdo, me parece que es interesante que sucedan estas cosas para que se empiece a valorar más el trabajo del actor. El fin de todo esto va a ser bueno.


RICKY PASHKUS:

¿Cómo viviste la final de High School Musical?
Lo viví bien para mi fue un concurso fantástico, entre los chicos de la selección había alumnos míos de toda la vida. Agustina Vera que ganó es alumna mía de toda la vida, Fernando Dente que es el ganador es un chico muy talentoso, así que lo que viví fue una experiencia muy rica porque a pesar de lo que se dice en la tele de los reality este fue diferente y no me siento para nada ni molesto ni arrepentido. Muy contento de haberlo hecho.

¿Qué te dejó el reality?
Me dejo muchos chicos en la calle que todavía me saludan y eso nunca me paso en la vida, me deja un equipo de ideas del sur fantástico, que me apoyo mucho y demostró que hay una manera de hacer televisión artística y en tercer lugar el hecho de promover, propagar otra manera de trabajo, me parece que hay que utilizarlo para que la gente se entere de que se puede trabajar de otra forma. Y este programa me dejo la posibilidad de mostrarlo.

¿Vas a seguir trabajando con los chicos? ¿Los vas a seguir viendo?
Sí, los voy a seguir viendo por supuesto, pero no voy a seguir trabajando con ellos porque yo renuncie a la continuidad del proyecto porque vengo ahora con la situación de hacer cine argentino además, vuelve “La jaula de las locas”, me voy de gira con Patito feo y todo esto mas la película de High School era complicado, no podía.

Además de esto, ¿qué otros proyectos tenés para el 2008?
Para el año que viene hay muchas cosas dando vuelta pero lo más concreto es una comedia musical con Guillermo Francella. Así que por ahora estamos en eso.


GRISELDA SICILIANI:

¿Cómo vivís el éxito de Patito feo?
Muy contenta, esta todo buenísimo. Súper feliz por lo que pasa en el teatro.

Y el año que viene siguen…
¡Sí! Seguimos, también estamos a la expectativa de lo que se viene de como va a seguir la historia.

¿Qué pensas acerca del conflicto de actores con los productores?
Es un quilombo importante el que hay. Es muy difícil el tema, creo que hay que sentarse a charlarlo. El tema actores y productores no es de respuestas rápidas. Esperemos que se solucione.

FOTOS: Cinthia Blanco